La deuxième exposition de Bettina Klein, commissaire invitée du CEAAC, propose une réflexion sur la perception et l'observation d'objets et d'événements à l'échelle microscopique. Eléments naturels, objets fabriqués, fragments et récipients y apparaissent comme autant de références à la mémoire culturelle collective. En déployant des narrations fortement réduites, les œuvres réunies dans cette exposition, telles des natures mortes figurant des extraits du monde, parviennent à diriger l'attention du spectateur sur leurs caractéristiques physiques, voire métaphysiques.

Gloss I est le titre de la photographie de Becky Beasley qui introduit le parcours de l'exposition. Ce grand tirage en noir et blanc représente une construction ressemblant à une étagère, soit un objet dont la fonction habituelle est celle d'un présentoir d'autres objets. Dans le cas échéant, l'étagère fait davantage penser à un prototype dont l'armature, bien qu'esquissée, n'aurait pas été complétée. En réalité, il s'agit d'une maquette construite par l'artiste à l'échelle 2/3e d'après les mesures d'un piano. Les étais de bois, de teinte sombre, sont recouverts alternativement de laque brillante ou de laque mate. A l'instar des photographies du XIXe siècle, dans lesquelles l'utilisation d'arrière-plans neutres était censée pallier le manque de profondeur de champ, l'objet dans la photographie de Becky Beasley apparaît devant des bandes de papier clair permettant de l'isoler de son contexte.

La vidéo intitulée Jars, un work in progress de Wolf von Kries, rassemble dans sa version actuelle une suite de quinze séquences filmées dans des lieux différents. Tels les maillons d'une chaîne, le film relie des scènes aussi hybrides que la porte d'un buffet dans un intérieur bourgeois qui s'ouvre lentement, l'abattage d'une raie, deux grues de chantier qui se rapprochent l'une de l'autre à la lumière blafarde d'un croissant de lune ou encore de la neige virevoltante dans la nuit. La vidéo est structurée en plusieurs parties chacune composée de trois extraits et séparée entre elles par un écran noir. L'utilisation d'une caméra à main et de bruits ambiants suggère un caractère documentaire, mais les événements a priori insignifiants enregistrés par la caméra de l'artiste ont été dissociés de leur environnement de manière à se soustraire à toute contextualisation spatiotemporelle. L'œuvre de Wolf von Kries s'apparente dès lors à une contemplation méditative de phénomènes réunis dans des archives personnelles qui prennent la forme de « bocaux » (jars) remplis d'images.

Five Revolutions de Becky Beasley montre une orchidée sans fleurs, photographiée à partir de trois points de vue différents. Parmi ces cinq photographies en noir et blanc, deux ont été imprimées à l'envers, une troisième apparaissant sens dessus dessous. D'une part, la séquence des différentes perspectives suggère un mouvement rappelant le déplacement du regard autour d'une sculpture; d'autre part, l'œuvre prend pour sujet le processus photographique en tant que tel (prise de vue, développement, tirage). Dans cette vanité contemporaine, les notions de temps et d'évanescence sont présentes à plus d'un titre, notamment en raison des traces d'usure et de manipulation que portent les tirages collés sur carton.

Oak Rumble, littéralement « grondement du chêne », est le titre choisi par Leon Vranken pour sa reconstitution d'une vitrine de musée. A l'instar de Gloss I de Becky Beasley, il s'agit d'un « réceptacle » vide, soit un objet dont la fonction habituelle consiste à accueillir des pièces d'exposition précieuses. Au moyen d'entailles à plusieurs endroits du meuble, l'artiste a créé une construction dont les caractéristiques statiques sont visiblement précaires. Ce faisant, il met à mal la fonction protectrice du présentoir pour mieux souligner les propriétés sculpturales de l'objet, dont la facture et la matérialité ne renvoient plus qu'à elles-mêmes.

La « Poire Prisonnière » est une spécialité traditionnelle produite par une poignée de distilleries en Suisse, en Alsace et dans la région de la Forêt Noire. Les fruits employés dans la fabrication de cet alcool mûrissent à l'intérieur de la bouteille avant d'être noyés dans de l'eau-de-vie de poire Williams. L'artiste anglaise Tacita Dean avait initialement souhaité documenter la récolte de ces « poires de bouteille », mais la saison de la cueillette étant révolue, elle décida de filmer deux bouteilles d'eau-de-vie provenant respectivement d'Alsace et d'une autre région de France et achetées dans le commerce. Le résultat donne à voir une nature morte en mouvement, sorte d'observation méticuleuse de deux fruits dans leur récipients en verre, dont la seule action consiste en un changement progressif de la lumière. Les « poires prisonnières » sont ainsi devenues un Prisoner Pair, un couple de prisonniers, dont nous observons le « monde intérieur, un paysage fait de détails et d'activités microscopiques » (T. D.).

Vue de loin, la Partition en automne de Katinka Bock rappelle la ligne d'horizon d'un paysage vallonné. Cette installation se compose de petites branches d'arbre que l'artiste a collectées après une tempête, puis assemblées de manière à former une nouvelle entité. Provenant de différents types d'arbres, les branches présentent des couleurs et des textures variées. Pourtant, malgré la fragilité et le caractère fragmentaire de la ligne d'horizon ainsi figurée, elles forment une unité harmonieuse. Les œuvres sculpturales de Katinka Bock respectent la logique intérieure des matériaux employés, tout en soulignant leurs propriétés au moyen d'interventions minimales.

Pendant la durée de l'exposition, l'espace d'accueil du CEAAC abritera l'installation Archive (for 57 people) de Dan Peterman. Depuis les années quatre-vingt, cet artiste résidant à Chicago réalise des œuvres d'art à partir de matériaux recyclés. Les éléments en matière plastique utilisés dans la construction du mobilier présenté ici correspondent à la consommation annuelle moyenne de 57 habitants des Etats-Unis. Les travaux de Dan Peterman, qui a réalisé plusieurs œuvres similaires destinées à être exposées dans des institutions ou dans l'espace public, rappellent les sculptures de l'Art minimal tout en étant fonctionnels, donnant ainsi une forme concrète à une pensée écologique.

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Becky Beasley
1975 née à Portsmouth, Royaume-Uni.
Vit et travaille à Anvers

Expositions individuelles (sélection)
• Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (forthcoming) (2010)
• German Soup, Laura Bartlett Gallery, London (GB) (2009)
• Malamud, Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (2008)
• The Man Nobody Could Lift, Office Baroque Gallery, Artissima 15, Turino (IT) (2008)
• Three Notable American Novellas, Laura Bartlett Gallery, London (GB) (2007)
• The Index of Maladjustments, Laura Bartlett Gallery, Artissima, Turino (IT) (2007)
• Eleven Years Later, Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (2007)
• Décors du Silence!, UBU Gallery, Glasgow (GB) (2006)
• Six Storeys, Millefiori Art Space, Athens (GR) (2004)
• Thru Darkly Night, Whitechapel Project Space, London (GB) (2003)

Expositions collectives (sélection)
• En présence, CEAAC, Strasbourg (FR) (curated by Bettina Klein) (2010)
• Karaoke, Fotohof Salzburg (AT) (2010)
• Evidence of the Paranormal, Klaus von Nichtssagend Gallery, Brooklyn, NY (US) (curated by Chris Sharp) (2009)
• Personne, Galerie Schleicher+Lange, Paris (FR) (curated by Bettina Klein) (2009)
• Group Show, Autocenter, Berlin (DE) (curated by Max-Hans-Daniel) (2009)
• Shining by Absence, Nogueras Blanchard, Barcelona (ES) (curated by Jacqueline Uhlmann) (2009)
• Drawing 2009 Biennial Fundraiser, The Drawing Room, London (GB) (2009)
• Cui Prodest?, New Galerie de France, Paris (FR) (curated by Francesco Stocchi) (2009)
• It's Not for Reading. It's for Making, FormContent, London (GB) (2009)
• Slow Movement or: Half & Whole, Kunsthalle Bern (CH) (curated by Philippe Pirotte and Elfriede Schalter), (cat.) (2009)
• Don't Expect Anything, Francesca Minini, Milano (IT) (2009)
• Hannah Beyond the Mirror, American Academy in Rome, Roma (IT) (curated by Francesco Stocchi) (2009)
• Why is there something rather than nothing?, Ignasi Aballi - Becky Beasley - Stefan Brüggeman, Galleria Galica, Milano (IT) (curated by Filippa Ramos) (2008)
• Word Event, Kunsthalle Basel, Basel (CH) (2008)
• Schüttelreime, Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (2008)
• W., Becky Beasley and Kate Atkin, Museum 52, New York (US) (2008)
• Building, Dwelling, Thinking, Laura Bartlett Gallery, London (GB) (2008)
• In Our World: New Photography in Britain, Galleria Civica Modena, Modena (IT) (curated by Fillippa Maggia) (cat.) (2008)
• Oh a Rhinoceros!, Ubu Gallery, Glasgow (GB) (2007)
• Ost Property, Danielle Arnaud, London (GB) (2007)
• Black & White, IBID Projects, London (GB) (2007)
• Anatomies of Desire, Encosta Galeria, Lisboa (PT) (2006)
• Bloomberg New Contemporaries 2006, Liverpool, London (GB) (2006)

Liens:
http://www.beckybeasley.com
http://www.officebaroque.com
http://www.laurabartlettgallery.co.uk

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Katinka Bock
1976 née à Francfort sur le Main
Vit et travaille à Paris

Expositions individuelles (sélection)
• Kunstmuseum Stuttgart, Stuttgart (DE) (2010)
• Fondacione Pastifico Cerrere, Roma (IT) (2010)
• Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2009)
• Umland, Kaufhaus Joshke, Leipzig (DE) (2009)
• Kunstverein Nürnberg, (DE) (curated by Kathleen Rahn) (2009)
• The sound of distance, de Vleeshal, Middelburg(NZ) (curated by Lorenzo Benedetti) (2009)
• Kanon, Centre d'art contemporain de la Synagogue de Delme (FR) (2008)
• Volumes en extension, Centre d'art Passerelle, Brest (FR) (2007)
• Bäume wachsen, Ströme fliessen, Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2007)
• Gewissen, Galerie OÙ, Marseille (FR) (2006)

Expositions collectives (sélection)
• Elles, Centre Pompidou, Paris (FR) (2010)
• Pieter Vermeersch hosts...three artists from Galerie Wollff; Projecte SD, Barcelona (ES) (2009)
• Capturing time, Kadist Art Foundation, Paris (FR) (curated by Jérémy Levinson) (2009)
• CAC Les églises, Chelles (FR) (2009)
• (Z)ART, Galerie Abtart, Stuttgart (DE) (curated by Jan Hoet) (2009)
• Playground, STUK, Leuven (BE) (2009)
• Leaves and lectures (to leaf through the space), art statement, Art 40 Basel (CH) (2009)
• Le travail de rivière, centre d'art contemporain - Crédac, Ivry sur Seine (FR) (curated by Claire Le Restif) (2009)
• Die Letzten Dinge, Platform Garanti, Istambul (TR) (curated by Carina Plath) (2009)
• Les matériaux du possible, du pragmatisme au romantisme, fondation d'entreprise Ricard, Paris (FR) (curated by Anne Bonnin) (2009)
• La Notte, Kunsthalle Mulhouse - centre d'art contemporain La Fonderie, Mulhouse (FR) (2009)
• Playtime, Bétonsalon, Paris (FR) (curated by Mélanie Bouteloup and Grégory Castera) (2008)
• Group show including Robert Filliou, Guillaume Leblon and Joëlle Tuerlinckx, Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2008)
• Art Grandeur Nature, Biennale d'art contemporain Seine Saint Denis, CAC Noisy-le-Sec (FR) (curated by Simon Boudvin and Marianne Lanavère) (2008)
• Urbaines Ellipses, Galerie Fernand Léger, Centre d'art contemporain d'Ivry-sur-Seine (FR) (2008)
• Here We Dance, Tate Modern, London (GB) (curated by Vanessa Desclaux, Ann Coxon) (2008)
• Ein Koffer mit 7 Sachen. Y alzar velas, marte upmarket arte contemporaneo, Montevideo (UY) (2007)
• Protéger, Enfermer, Centre d'art contemporain la Synagogue de Delme, Marsal (FR) (2007)
• Partners in crime - vol.3, with Martina Salzberger, Raum500, Munich (DE) (2007)
• wood, photographs, aluminium plate, ..., Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2006)
• storylines, Centre d'Art Passerelle, Brest (FR) (2006)
• Territories - les lacets sont défaits, Kunstverein Tiergarten, Berlin (DE) (2006)

Lien:
http://www.galeriewolff.com

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Tacita Dean
1965 née à Canterbury, Royaume-Uni.
Vit et travaille à Berlin.

Expositions individuelles (sélection)
• Kurt Schwitters Prize 2009 of the Lower Saxony Savings Bank Foundation: Tacita Dean, Sprengel Museum Hannover (DE)* (2009-2010)
• Tacita Dean, Musée d'art contemporain de Montréal (CA) (2009)
• Still Life, Fondazione Nicola Trussardi/Palazzo Dugnani, Milano (IT) (2009)
• Merce Cunningham performs STILLNESS (in three movements) to John Cage's composition 4'33" with Trevor Carlson, 28 April, New York City (US) (2008)
• (six performances; six films), Dia Beacon, New York (US) (2007)
• Tacita Dean, Hugh Lane Gallery, Dublin (IE) (2007)
• Tacita Dean, Guggenheim Museum, New York (US) (2007)
• Tacita Dean: Film Works, Miami Art Central (US) (2007)
• Analogue: Films, Photographs, Drawings 1991-2006, Schaulager, Basel (CH)* (2007)
• Human Treasure, Center for Contemporary Art Kitakyushu, Japan (JP)* (2007)
• Berlin Works, Tate Saint Ives, Cornwall (GB)* (2005-2006)
• Baobab, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turino (IT)* (2004-2005)
• Tacita Dean, ARC, Museé d'Art moderne de la Ville de Paris (FR)* (2003)
• Tacita Dean, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen Art Prize, Aachen (DE) (2002-2003)
• Tacita Dean, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf (DE)* (2002)
• Tacita Dean, Museu d'Art Contemporani de Barcelona (ES)* (2001)
• Recent Films and Other Works, Tate Britain, London (GB)* (2001)
• Tacita Dean, Museum für Gegenwartskunst, Basel (CH)* (2000)

Expositions collectives (sélection)
• From Holbein to Tillmans, Schaulager, Basel (CH)* (2009)
• Sonic Youth: Sensational Fix, Malmö Konsthall, Malmö (SE) (2009)
• The Quick and the Dead, Walker Art Center, Minneapolis (US)* (2009)
• Lost Paradise - The Angels Gaze, Zentrum Paul Klee, Bern (DE)* (2008)
• Marking Time, York Art Gallery (GB) (2007)
• Sea Pieces: From Max Beckmann to Gerhard Richter, Hamburger Kunsthalle (DE)* (2007)
• 27th Biennale of São Paulo (BR) (2006)
• 15th Biennale of Sydney (AU) (2006)

* indique la parution d'un catalogue

Liens:
http://www.mariangoodman.com
http://www.frithstreetgallery.com

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Wolf von Kries
Né en 1971 à Berlin.
Vit et travaille à Berlin.

Expositions personnelles (sélection)
• Échantillons sans valeur, La Ferme du buisson, Marne-La-Vallée (FR) (2010)
• Schattenspiele, Platform, Vasa (FI) (2009)
• May Day, TÄ, Berlin (DE) (2008)
• Avaruus Lakana, Platform, Vasa (FI) (2008)
• White Noise (Schnee), MB Prospects, Berlin (DE) (2008)
• Broad Way, La Planck, galerie Air de Paris, Paris (FR) (2007)

Expositions collectives (sélection)
• Casting, Visite ma Tente, Berlin (DE) (2010)
• En présence, Centre Européen d'Actions Artistiques Contemporaines, Strasbourg (FR) (2010)
• Mirrors, Backfabrik, Berlin (DE) (2010)
• Collaborations, Autocenter, Berlin (DE) (2009)
• Catch Of The Day, Forgotten Bar Project, Galerie im Regierungsviertel, Berlin (DE) (2009)
• Material Evidence, Loop, Berlin (DE) (2009)
• Phoenix vs. Babylon, Fondation d'Entreprise Ricard, Paris (FR) (2008)
• If you Give me the Mountains I Will Ask for the Sea, Peter Lav Photo Gallery, Copenhague (DK) (2008)
• Freunde und Bekannte, Sparwasser HQ, Berlin (DE) (2008)
• Zapping Unit, Ferme de Buisson, Marne-La-Vallée (FR) (2008)
• Mieux vaut être un virus que tomber malade, Mains d'Œuvres, Paris (FR) (2008)
• Quantity as Quality, Kunsthalle Exnergasse, Vienne (AT) (2007)
• Double Space, Ssamzie Space, Séoul (KR) (2007)
• High Lights, Galerie Mikael Andersen, Berlin (DE) (2007)
• Le Syndrome de Broadway, Parc Saint Léger, Centre d'art contemporain, Pougues-Les-Eaux (FR) (2007)
• 01/01, Poliflur, Berlin (DE) (2007)
• Accessories, Galerie Mikael Andersen, Copenhague (DK) (2007)
• Anonymous, Schirn Kunsthalle, Frankfurt am Main (DE) (2006)
• Sans Conservateurs, Le Commissariat, Blank, Paris (FR) (2006)
• Blurring Spaces, Ssamzie Space, Séoul (KR) (2006)
• Préfixes, La Box, Bourges (FR) (2006)
• 5thBerlin Biennale, Brix, Berlin (DE) (2006)

Liens:
http://www.wolfvonkries.de
http://www.lafermedubuisson.com/wolf-von-kries.html

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Leon Vranken
1975, né à Maaseik, Belgique
vit et travaille à Anvers

Expositions individuelles (sélection)
• The travelling Riddle, Stella Lohaus Gallery, Antwerp (BE) (2009)
• The Garden with the Two-forked Paths, Diaz Contemporary,Toronto (CAN) (2007)
• Verger Barré (with Pol Mathé), Maes & Matthys Gallery, Antwerp (BE) (2007)

Expositions collectives (sélection)
• Beyond these walls, South London Gallery, London (GB) (2009)
• Prijs Jonge Belgische Schilderkunst, Bozar, Brussels (BE) (2009)
• Exhibition in a matchbox, Slachthuislaan 68, Antwerp (BE) (a Middelheim production) (2009)
• Prix Ariane de Rothschild, Tour&Taxis, Brussel (BE) (2008)
• Honorons Honoré, De Garage, ruimte voor actuele kunst, Mechelen (BE) (2008)
• Just a four-letter word, Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle (BE) (2007)
• SLOW, Z33, Hasselt (B) (2007)
• Nieuwe Collectie, Museum Wuyts-Van Campen, Lier (BE) (2007)
• Meesterproef/i.o.v. Vlaamse Bouwmeester, Kortrijk (BE) (2007)
• Vanaf nu!.., LLS 387, Antwerp (BE) (2007)
• Small Stuff Three, Herman Teirlinckhuis, Beersel (BE) (2007)
• The Moss Gathering Tumbleweed experience, Klerkx gallery, Milano (IT) (2007)
• Full House, Huis van Winckel, Dendermonde (BE) (2007)
• Europalia-Europa, Brussels (BE) (2007)
• My eyes keep me in trouble, Nieuwe Vide, Haarlem (NL) (2007)
• Het Gebouw, STUK, Leuven (BE) (2007)
• The Moss Gathering Tumbleweed experience, NICC, Antwerp (BE) (2007)
• Academy, douze points, MUHKA, Antwerp (BE) (2006)
• First things first, CCNOA, Brussels (BE) (2006)
• LeereXvision, MARTA, Herford (DE) (2006)
• Jour Fixe, Factor 44,Antwerp (BE) (2006)
• A Perfect Present, Theaterplein,Antwerp (BE) (2006)
• Decade, Urban Espresso Bar, Rotterdam (NL) (2006)

Liens:
http://www.stellalohausgallery.com
http://www.ccnoa.org/Vranken
http://www.hanstheys.be/artists/leon_vranken

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Dan Peterman
1960 né à Minneapolis, Minnesota, U.S.A.
Vit et travaille à Chicago

Expositions individuelles (sélection)
• Andrea Rosen Gallery, New York (US) (2006)
• Adaptations, Klosterfelde, Berlin (DE) (2006)
• Museum of Contemporary Art, Chicago (US) (2004)
• Museum Abteiberg, Mönchengladbach (DE) (2002)
• Klosterfelde, Berlin (DE) (2002)
• Parallel Exerpts from the Universal Lab, Andrea Rosen Gallery, New York (US) (2002)
• 7 Deadly Sins, Kunstverein Hannover (DE) (2001)
• Helga Maria Klosterfelde, Hamburg (DE) (2001)
• Recent Economies, Andrea Rosen Gallery, New York City (US) (1999)
• finishing room (cheese), Klosterfelde Berlin (DE) (1999)
• Le Creux de l'enfer, Thiers (FR) (1998)
• Kunsthalle Basel (with Tobias Rehberger) (CH) [cat.] (1998)
• Currents 73: Dan Peterman, The Saint Louis Art Museum, Saint Louis, MO (US) (1998)
• Accessories to an Event (plaza), Museum of Contemporary Art, Chicago, IL (US) (1998)

Expositions collectives (sélection)
• Moral Imagination/Art and Climate, Museum Morsbroich, Leverkusen (DE) (curated by Raimar Stange) (2009)
• Insolubles solides, bétonsalon, Paris (FR) (curated by Cyril Dietrich) (2008)
• Heartland, Van Abbemuseum, Eindhoven (NL) (2008)
• Summer on the Isle of River Elbe, Forum of Culture/Nature, Artistic and contextual forum by Anke Haarmann and Harald Lemke [AHL], Hamburg Wilhelmsburg (DE) (2008)
• Moral Imagination/Art and Climate, Kunstmuseum Thurgau, Warth (CH) (curated by Dorothee Messmer and Raimar Stange) (2008)
• Supernatural, CCA Kunsthalle Andratx, Mallorca (ES) (curated by Friederike Nymphius) (2008)
• Hanne Darboven, Matt Mullican, Dan Peterman, Klosterfelde, Berlin (DE) (2008)
• NACHVOLLZIEHUNGSANGEBOTE, Kunsthalle Exnergasse, Vienna (AT) (upcoming) (2007)
• Auszeit. Kunst und Nachhaltigkeit, Kunstmuseum Liechtenstein (FL) (2007)
• Sharjah International Biennial 8, Sharjah Art Museum, United Arab Emirates (AE) (2007)
• Deutsche Geschichten, Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig (DE) (2007)
• Beyond Green. Toward a sustainable art, Museum of Art & Design, New York (US) (2006)

Bibliographie sélective
• Dan Peterman: Plastic Economies (cat. exp.), éd. by MCA Chicago, 2004.
• Dan Peterman, 7 Deadly Sins And Other Stories (cat. exp.), Kunstverein Hannover, 2001.
• Peter Pakesch, Jamie Kalven, Dan Peterman (cat. exp.), Kunsthalle Basel, 1998.

Liens:
http://www.experimentalstation.org
http://www.klosterfelde.de
http://www.andrearosengallery.com

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Week-end de l'art contemporain
Programmation vidéo, sélectionnée par Bettina Klein.
Projection en continu, le 20 et 21 mars, de 14 à 18h.


Dans le cadre du week-end de l'art contemporain, le CEAAC vous invite au Salon de l'appartement international pour une programmation vidéo sélectionnée par Bettina Klein les samedi 20 et dimanche 21 mars de 14h à 18h:

Alain Resnais, Le chant du styrène, 1958, 13 min.
Du bol en plastique au pétrole, toute la cha�ne industrielle conduisant à la fabrication des objets en plastique.
Des images d'objets en plastique défilent et s'arrêtent sur un bol. La trame du film remonte ensuite de ce bol au moule qui lui a donné naissance puis au matériau (le polystyrène), à sa coloration ... pour finir sur le charbon et le pétrole, matières premières du plastique en passant par le styrène. Ce film documentaire a été commandité par le groupe Pechiney.
Le commentaire en voix off a été écrit par Raymond Queneau en alexandrins, tandis que la musique a été composée par Pierre Barbaud, créateur de la musique algorithmique.

Daniel Pflumm, Europäischer Hof, 2002, 5 min.
Une suite rapide et vertigineuse d'images de spots publicitaires extraits d'émissions de télé à travers le monde.
Liquides alimentaires et produits cosmétiques forment un flot de matières irréelles et ultra lisses.

Sofia Hultén, Getting Rid of Stuff, 2001, 5 min.
L'artiste se débarrasse d'objets trouvés dans l'entrepôt d'un espace d'exposition, les abandonnant discrètement dans l'espace urbain.

John Bock, Gast (Visiteur), 2004, 11:27 min.
L'étrange périple d'un lapin dans l'appartement de l'artiste et ses interactions avec les objets qu'il y rencontre.

Sofia Hultén, Fuck it up and start again, 2001, 7 min.
Une guitare est démolie et réparée sept fois.

Gernot Wieland, Betrachtung eines Übergangs (Contemplation d'un passage), 2005, 3:22 min.
Un film d'animation en pâte à modeler qui raconte l'histoire d'une femme atteinte d'hallucinations verbales.
A la fin de sa vie, elle regarde ses archives pleines de choses accumulées...

Courtesy:
Galerie Andreas Huber, Wien (Gernot Wieland); Galerie Neu, Berlin (Daniel Pflumm);
Galerie Konrad Fischer, Berlin (Sofia Hultén); Galerie Klosterfelde, Berlin (John Bock)

Visite commentée de l'exposition « En présence » par Gérald Wagner le dimanche 21 à 14h30.

Entrée libre

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Commissaire invitée: Bettina Klein
*1970 à Wadern / Sarre, vit et travaille à Berlin.
études d’histoire de l’art et de littérature française à Marburg, Toulouse et Berlin.

Commissariat d'expositions (sélection)
• Personne, exp. collect. (Becky Beasley, Gert Robijns, Eiko Grimberg), Galerie Schleicher & Lange, Paris (nov. 2009)

Commissaire des expositions du prix artistique allemand blauorange:
• Kitty Kraus, Kunstverein Heilbronn (2008)
• Björn Braun, Kunstverein Braunschweig (déc. 2009)

• Filaturen, exp. collect. (Hervé Beurel, Simon Denny, Sergej Jensen, Ian Kiaer, Kitty Kraus, Victor Man, Gyan Panchal, Gert Robijns, Pierre Savatier), Galerie Sies+Höke, Düsseldorf (2007)
• Le mythe du cargo, exp. collect. (Gérard Fromanger, Tue Greenfort, Daniel Pflumm, Bernard Rancillac, Franck Scurti, Iren Stehli, Christine Würmell), Galerie Fernand Léger, Ivry-sur-Seine (2007)
• Objet à part, exp. collect. (Ryan Gander, Alexander Gutke, Maria Loboda, Kirsten Pieroth, Wilhelm Sasnal, Albrecht Schäfer, Florian Slotawa, Simon Starling), La Galerie, Noisy-le-Sec (2006)
• Ce qui reste, exp. collect. (Oystein Asaan, Hervé Beurel, Tue Greenfort, Markus Lohmann, Jonathan Monk, Manfred Pernice, Albrecht Schäfer, Corinna Schnitt, Monika Sosnowska, Christine Würmell), FRAC Bretagne, Galerie du TNB, Rennes (2004)

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Horaires d’ouverture
Ouverture du mercredi au dimanche de 14h à 18h.
Fermeture les jours fériés

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Visites commentées
Visites commentées et accueil scolaire sur rendez-vous au +33 (0)3-88-25-69-70 - services entièrements gratuits - www.ceaac.org.

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CEAAC
7, rue de l'Abreuvoir
F-67000 Strasbourg, France
Tél. : +33 (0)3-88-25-69-70
Fax : +33 (0)3-88-35-59-77
www.ceeac.org
info@ceeac.org

Gérard TRABAND
Président du CEAAC
Vice-Président de la Région Alsace

Evelyne Loux
Directrice

Paul Guérin, Chargé de mission
Karine Jumel, Assistante de direction, contact presse
Élodie Gallina, Chargée des relations internationales
Gérald Wagner, Chargé des relations avec le public
Roland Görgen, Régisseur

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Accessibilité
Du centre ville, place de l’Homme de Fer, 2 solutions :

Prendre le tram A direction Illkirch Lixenbuhl ou tram D direction Etoile Polygone, arrêt Etoile Bourse ; puis prendre le bus 15 direction Robertsau Mélanie, arrêt Cité Administrative.

Prendre le tram C direction Esplanade arrêt Esplanade ; puis prendre le bus 15 direction Holtzheim Ouest arrêt Cité Administrative.


Agrandir le plan

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Colophon
Commissaire invitée: Bettina Klein
Design: Heimann und Schwantes, Berlin
Réalisation: Josse de Bruijne, Leipzig

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