


Die zweite Ausstellung der Gastkuratorin am CEAAC,
Bettina Klein, ist eine Reflektion über
die Wahrnehmung und Kontemplation von Objekten und Mikroereignissen. Natürliches
und Gestaltetes, Fragmente und Gefäße werden wie Zitate eines kollektiven
kulturellen Gedächtnisses präsentiert. Die reduzierte Narration der Arbeiten
lenkt die Aufmerksamkeit vor allem auf die physischen oder auch metaphysischen
Eigenschaften der gezeigten Gegenstände, die wie in einem Stillleben Weltausschnitte
darstellen.
Gloss I ist der Titel einer Fotografie von
Becky Beasley, die den Auftakt der Ausstellung
bildet. Der großformatige S/W-Abzug zeigt eine regalartige Konstruktion, ein Objekt,
das für gewöhnlich als Präsentationsfläche für andere
Gegenstände genutzt wird. Hier erscheint es hingegen wie der Prototyp eines Regals,
dessen Grundform gestaltet, aber nicht gänzlich ausgeführt ist. Tatsächlich
handelt es sich um ein Modell, das die Künstlerin im Verhältnis 2:3 nach den
Maßen eines Klaviers gebaut hat. Die dunklen Holzflächen sind teils mit
glänzendem, teils mit mattem Lack überzogen. Wie in historischen Fotografien
aus dem 19. Jahrhundert, bei denen neutrale Hintergründe die mangelnde
Tiefenschärfe ausgleichen sollten, zeichnet sich auch hier der Gegenstand vor
hellen Papierbahnen ab und wird so aus seiner Umgebung isoliert.
Wolf von Kries' Videoarbeit Jars ist
eine Abfolge von momentan fünfzehn, an verschiedenen Orten gefilmten Sequenzen (die
Arbeit wird ständig erweitert).
So unterschiedliche Dinge wie eine sich langsam öffnende Schranktür in
einem bürgerlichen Esszimmer, das Schlachten eines Rochens, zwei Baukräne,
die sich vor einem blassen Halbmond aufeinander zu bewegen oder bei Nacht gefilmtes
Schneetreiben, sind wie die Glieder einer Kette aneinander gereiht. Immer drei Filme sind
zu einer Einheit zusammengefasst und durch ein Schwarzbild vom nächsten Block getrennt.
Die Handkamera und die Umgebungsgeräusche geben den Filmen eine dokumentarische
Note, doch die minimalen Ereignisse die hier gefilmt werden, sind aus ihrem Zusammenhang
gelöst und lassen sich weder zeitlich noch örtlich situieren. Es sind
kontemplative Betrachtungen von Phänomenen, ein persönliches Archiv von mit
Bildern gefüllten «Jars».
Five Revolutions von Becky Beasley zeigt
eine blütenlose Orchidee, die aus drei verschiedenen Perspektiven fotografiert wurde.
Zwei der fünf S/W-Fotografien sind seitenverkehrt abgezogen und eine wird zudem auf
dem Kopf stehend präsentiert.
Die Abfolge der verschiedenen Blickpunkte suggeriert einerseits eine Bewegung, wie
beim Umkreisen einer Skulptur, andererseits wird der fotografische Prozess selbst
(Aufnahme, Entwicklung, Abzug) thematisiert. Zeit und Vergänglichkeit sind in dieser
modernen Vanitas mehrfach präsent, nicht zuletzt indem die Künstlerin ihre
Fotografien mitsamt der Gebrauchs- und Altersspuren auf den Abzügen montiert hat.
Oak rumble, wörtlich übersetzt «Eichengepolter» hat
Leon Vranken seinen Nachbau einer historischen
Museumsvitrine genannt. Wie bei Becky Beasleys Gloss I haben wir es auch hier mit einem
leeren «Behälter» zu tun, einem Gegenstand, dessen eigentliche Bestimmung das
Aufbewahren wertvoller Exponate ist. Durch Einschnitte an verschiedenen Stellen des
Möbels erzeugt Vranken eine (vermeintlich) prekäre Statik und macht die
schützende Funktion der Vitrine zunichte. Das Skulpturale tritt in den Vordergrund,
die Faktur und Materialität eines Objektes, das nur noch auf sich selbst verweist.
«Poire prisonnière (Gefangene Birne)», so nennt man eine Spezialität,
die noch in einigen Schnapsbrennereien in der Schweiz, im Elsass und im Schwarzwald produziert
wird.
Die Birnen wachsen in die Flaschen hinein und werden anschließend mit Williams Christ
Brand übergossen. Die britische Künstlerin
Tacita Dean wollte ursprünglich die Ernte dieser
«Flaschenbirnen» dokumentieren, hatte den Zeitpunkt allerdings verpasst und
stattdessen zwei Flaschen, eine elsässische und eine aus einer anderen französischen
Region, im Handel erstanden und dann gefilmt. Entstanden ist ein bewegtes filmisches Stilleben,
mit dem allmählichem Wechsel der Lichtverhältnisse als einzigem Ereignis in der
kontemplativen Betrachtung der beiden Früchte in ihren gläsernen Behältern.
Aus den Prisoner Pears ist das Prisoner Pair (2008) geworden, dessen «innere Welt,
eine Landschaft aus mikroskopischen Details und Aktivität» (T.D.) wir beobachten
können.
Katinka Bocks Partition en automne
(«Herbstpartitur») erinnert aus der Entfernung an die Horizontlinie einer
Hügellandschaft. Die Arbeit besteht aus kleinen Ästen, die die Künstlerin nach
einem Sturm aufgesammelt und zu einer neuen Einheit zusammengefügt hat. Die Hölzer
stammen von unterschiedlichen Bäumen, variieren daher in Farbe und Beschaffenheit und
bilden am Ende, trotz der Brüchigkeit und Fragmenthaftigkeit der Linie doch ein
harmonisches Ganzes. Katinka Bock folgt in ihren skulpturalen Arbeiten der inneren Logik
der verwendeten Materialien und hebt deren Eigenschaften durch minimale Interventionen hervor.
...
Im Eingangsbereich des CEAAC ist für die Dauer der Ausstellung die Installation Archive
(for 57 people) von Dan Peterman zu sehen. Peterman
arbeitet seit den 80er Jahren in Chicago mit recycelten Materialien. Das Material, das zur
Herstellung dieses Mobiliars verwendet wurde, entspricht dem durchschnittlichen Jahresverbrauch
an Plastik von 57 Amerikanern. Peterman hat vergleichbare Installationen sowohl für den
Innen- als auch für den Außenraum gestaltet. Einerseits erinnern sie an Skulpturen der
Minimal Art, andererseits können sie als funktionale Möbel benutzt werden und geben
einem ökologischen Statement eine konkrete Form.
Becky Beasley
1975 née à Portsmouth, Royaume-Uni.
Vit et travaille à Anvers
Expositions individuelles (sélection)
• Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (forthcoming) (2010)
• German Soup, Laura Bartlett Gallery, London (GB) (2009)
• Malamud, Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (2008)
• The Man Nobody Could Lift, Office Baroque Gallery, Artissima 15, Turino (IT) (2008)
• Three Notable American Novellas, Laura Bartlett Gallery, London (GB) (2007)
• The Index of Maladjustments, Laura Bartlett Gallery, Artissima, Turino (IT) (2007)
• Eleven Years Later, Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (2007)
• Décors du Silence!, UBU Gallery, Glasgow (GB) (2006)
• Six Storeys, Millefiori Art Space, Athens (GR) (2004)
• Thru Darkly Night, Whitechapel Project Space, London (GB) (2003)
Expositions collectives (sélection)
• En présence, CEAAC, Strasbourg (FR) (curated by Bettina Klein) (2010)
• Karaoke, Fotohof Salzburg (AT) (2010)
• Evidence of the Paranormal, Klaus von Nichtssagend Gallery, Brooklyn, NY (US) (curated by Chris Sharp) (2009)
• Personne, Galerie Schleicher+Lange, Paris (FR) (curated by Bettina Klein) (2009)
• Group Show, Autocenter, Berlin (DE) (curated by Max-Hans-Daniel) (2009)
• Shining by Absence, Nogueras Blanchard, Barcelona (ES) (curated by Jacqueline Uhlmann) (2009)
• Drawing 2009 Biennial Fundraiser, The Drawing Room, London (GB) (2009)
• Cui Prodest?, New Galerie de France, Paris (FR) (curated by Francesco Stocchi) (2009)
• It's Not for Reading. It's for Making, FormContent, London (GB) (2009)
• Slow Movement or: Half & Whole, Kunsthalle Bern (CH) (curated by Philippe Pirotte and Elfriede Schalter), (cat.) (2009)
• Don't Expect Anything, Francesca Minini, Milano (IT) (2009)
• Hannah Beyond the Mirror, American Academy in Rome, Roma (IT) (curated by Francesco Stocchi) (2009)
• Why is there something rather than nothing?, Ignasi Aballi - Becky Beasley - Stefan Brüggeman, Galleria Galica, Milano (IT) (curated by Filippa Ramos) (2008)
• Word Event, Kunsthalle Basel, Basel (CH) (2008)
• Schüttelreime, Office Baroque Gallery, Antwerp (BE) (2008)
• W., Becky Beasley and Kate Atkin, Museum 52, New York (US) (2008)
• Building, Dwelling, Thinking, Laura Bartlett Gallery, London (GB) (2008)
• In Our World: New Photography in Britain, Galleria Civica Modena, Modena (IT) (curated by Fillippa Maggia) (cat.) (2008)
• Oh a Rhinoceros!, Ubu Gallery, Glasgow (GB) (2007)
• Ost Property, Danielle Arnaud, London (GB) (2007)
• Black & White, IBID Projects, London (GB) (2007)
• Anatomies of Desire, Encosta Galeria, Lisboa (PT) (2006)
• Bloomberg New Contemporaries 2006, Liverpool, London (GB) (2006)
Liens:
http://www.beckybeasley.com
http://www.officebaroque.com
http://www.laurabartlettgallery.co.uk
Katinka Bock
1976 née à Francfort sur le Main
Vit et travaille à Paris
Expositions individuelles (sélection)
• Kunstmuseum Stuttgart, Stuttgart (DE) (2010)
• Fondacione Pastifico Cerrere, Roma (IT) (2010)
• Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2009)
• Umland, Kaufhaus Joshke, Leipzig (DE) (2009)
• Kunstverein Nürnberg, (DE) (curated by Kathleen Rahn) (2009)
• The sound of distance, de Vleeshal, Middelburg(NZ) (curated by Lorenzo Benedetti) (2009)
• Kanon, Centre d'art contemporain de la Synagogue de Delme (FR) (2008)
• Volumes en extension, Centre d'art Passerelle, Brest (FR) (2007)
• Bäume wachsen, Ströme fliessen, Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2007)
• Gewissen, Galerie OÙ, Marseille (FR) (2006)
Expositions collectives (sélection)
• Elles, Centre Pompidou, Paris (FR) (2010)
• Pieter Vermeersch hosts...three artists from Galerie Wollff; Projecte SD, Barcelona (ES) (2009)
• Capturing time, Kadist Art Foundation, Paris (FR) (curated by Jérémy Levinson) (2009)
• CAC Les églises, Chelles (FR) (2009)
• (Z)ART, Galerie Abtart, Stuttgart (DE) (curated by Jan Hoet) (2009)
• Playground, STUK, Leuven (BE) (2009)
• Leaves and lectures (to leaf through the space), art statement, Art 40 Basel (CH) (2009)
• Le travail de rivière, centre d'art contemporain - Crédac, Ivry sur Seine (FR) (curated by Claire Le Restif) (2009)
• Die Letzten Dinge, Platform Garanti, Istambul (TR) (curated by Carina Plath) (2009)
• Les matériaux du possible, du pragmatisme au romantisme, fondation d'entreprise Ricard, Paris (FR) (curated by Anne Bonnin) (2009)
• La Notte, Kunsthalle Mulhouse - centre d'art contemporain La Fonderie, Mulhouse (FR) (2009)
• Playtime, Bétonsalon, Paris (FR) (curated by Mélanie Bouteloup and Grégory Castera) (2008)
• Group show including Robert Filliou, Guillaume Leblon and Joëlle Tuerlinckx, Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2008)
• Art Grandeur Nature, Biennale d'art contemporain Seine Saint Denis, CAC Noisy-le-Sec (FR) (curated by Simon Boudvin and Marianne Lanavère) (2008)
• Urbaines Ellipses, Galerie Fernand Léger, Centre d'art contemporain d'Ivry-sur-Seine (FR) (2008)
• Here We Dance, Tate Modern, London (GB) (curated by Vanessa Desclaux, Ann Coxon) (2008)
• Ein Koffer mit 7 Sachen. Y alzar velas, marte upmarket arte contemporaneo, Montevideo (UY) (2007)
• Protéger, Enfermer, Centre d'art contemporain la Synagogue de Delme, Marsal (FR) (2007)
• Partners in crime - vol.3, with Martina Salzberger, Raum500, Munich (DE) (2007)
• wood, photographs, aluminium plate, ..., Galerie Jocelyn Wolff, Paris (FR) (2006)
• storylines, Centre d'Art Passerelle, Brest (FR) (2006)
• Territories - les lacets sont défaits, Kunstverein Tiergarten, Berlin (DE) (2006)
Lien:
http://www.galeriewolff.com
Tacita Dean
1965 née à Canterbury, Royaume-Uni.
Vit et travaille à Berlin.
Expositions individuelles (sélection)
• Kurt Schwitters Prize 2009 of the Lower Saxony Savings Bank Foundation: Tacita Dean, Sprengel Museum Hannover (DE)* (2009-2010)
• Tacita Dean, Musée d'art contemporain de Montréal (CA) (2009)
• Still Life, Fondazione Nicola Trussardi/Palazzo Dugnani, Milano (IT) (2009)
• Merce Cunningham performs STILLNESS (in three movements) to John Cage's composition 4'33" with Trevor Carlson, 28 April, New York City (US) (2008)
• (six performances; six films), Dia Beacon, New York (US) (2007)
• Tacita Dean, Hugh Lane Gallery, Dublin (IE) (2007)
• Tacita Dean, Guggenheim Museum, New York (US) (2007)
• Tacita Dean: Film Works, Miami Art Central (US) (2007)
• Analogue: Films, Photographs, Drawings 1991-2006, Schaulager, Basel (CH)* (2007)
• Human Treasure, Center for Contemporary Art Kitakyushu, Japan (JP)* (2007)
• Berlin Works, Tate Saint Ives, Cornwall (GB)* (2005-2006)
• Baobab, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turino (IT)* (2004-2005)
• Tacita Dean, ARC, Museé d'Art moderne de la Ville de Paris (FR)* (2003)
• Tacita Dean, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen Art Prize, Aachen (DE) (2002-2003)
• Tacita Dean, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf (DE)* (2002)
• Tacita Dean, Museu d'Art Contemporani de Barcelona (ES)* (2001)
• Recent Films and Other Works, Tate Britain, London (GB)* (2001)
• Tacita Dean, Museum für Gegenwartskunst, Basel (CH)* (2000)
Expositions collectives (sélection)
• From Holbein to Tillmans, Schaulager, Basel (CH)* (2009)
• Sonic Youth: Sensational Fix, Malmö Konsthall, Malmö (SE) (2009)
• The Quick and the Dead, Walker Art Center, Minneapolis (US)* (2009)
• Lost Paradise - The Angels Gaze, Zentrum Paul Klee, Bern (DE)* (2008)
• Marking Time, York Art Gallery (GB) (2007)
• Sea Pieces: From Max Beckmann to Gerhard Richter, Hamburger Kunsthalle (DE)* (2007)
• 27th Biennale of São Paulo (BR) (2006)
• 15th Biennale of Sydney (AU) (2006)
* indique la parution d'un catalogue
Liens:
http://www.mariangoodman.com
http://www.frithstreetgallery.com
Wolf von Kries
Né en 1971 à Berlin.
Vit et travaille à Berlin.
Expositions personnelles (sélection)
• Échantillons sans valeur, La Ferme du buisson, Marne-La-Vallée (FR) (2010)
• Schattenspiele, Platform, Vasa (FI) (2009)
• May Day, TÄ, Berlin (DE) (2008)
• Avaruus Lakana, Platform, Vasa (FI) (2008)
• White Noise (Schnee), MB Prospects, Berlin (DE) (2008)
• Broad Way, La Planck, galerie Air de Paris, Paris (FR) (2007)
Expositions collectives (sélection)
• Casting, Visite ma Tente, Berlin (DE) (2010)
• En présence, Centre Européen d'Actions Artistiques Contemporaines, Strasbourg (FR) (2010)
• Mirrors, Backfabrik, Berlin (DE) (2010)
• Collaborations, Autocenter, Berlin (DE) (2009)
• Catch Of The Day, Forgotten Bar Project, Galerie im Regierungsviertel, Berlin (DE) (2009)
• Material Evidence, Loop, Berlin (DE) (2009)
• Phoenix vs. Babylon, Fondation d'Entreprise Ricard, Paris (FR) (2008)
• If you Give me the Mountains I Will Ask for the Sea, Peter Lav Photo Gallery, Copenhague (DK) (2008)
• Freunde und Bekannte, Sparwasser HQ, Berlin (DE) (2008)
• Zapping Unit, Ferme de Buisson, Marne-La-Vallée (FR) (2008)
• Mieux vaut être un virus que tomber malade, Mains d'Œuvres, Paris (FR) (2008)
• Quantity as Quality, Kunsthalle Exnergasse, Vienne (AT) (2007)
• Double Space, Ssamzie Space, Séoul (KR) (2007)
• High Lights, Galerie Mikael Andersen, Berlin (DE) (2007)
• Le Syndrome de Broadway, Parc Saint Léger, Centre d'art contemporain, Pougues-Les-Eaux (FR) (2007)
• 01/01, Poliflur, Berlin (DE) (2007)
• Accessories, Galerie Mikael Andersen, Copenhague (DK) (2007)
• Anonymous, Schirn Kunsthalle, Frankfurt am Main (DE) (2006)
• Sans Conservateurs, Le Commissariat, Blank, Paris (FR) (2006)
• Blurring Spaces, Ssamzie Space, Séoul (KR) (2006)
• Préfixes, La Box, Bourges (FR) (2006)
• 5thBerlin Biennale, Brix, Berlin (DE) (2006)
Liens:
http://www.wolfvonkries.de
http://www.lafermedubuisson.com/wolf-von-kries.html
Leon Vranken
1975, né à Maaseik, Belgique
vit et travaille à Anvers
Expositions individuelles (sélection)
• The travelling Riddle, Stella Lohaus Gallery, Antwerp (BE) (2009)
• The Garden with the Two-forked Paths, Diaz Contemporary,Toronto (CAN) (2007)
• Verger Barré (with Pol Mathé), Maes & Matthys Gallery, Antwerp (BE) (2007)
Expositions collectives (sélection)
• Beyond these walls, South London Gallery, London (GB) (2009)
• Prijs Jonge Belgische Schilderkunst, Bozar, Brussels (BE) (2009)
• Exhibition in a matchbox, Slachthuislaan 68, Antwerp (BE) (a Middelheim production) (2009)
• Prix Ariane de Rothschild, Tour&Taxis, Brussel (BE) (2008)
• Honorons Honoré, De Garage, ruimte voor actuele kunst, Mechelen (BE) (2008)
• Just a four-letter word, Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle (BE) (2007)
• SLOW, Z33, Hasselt (B) (2007)
• Nieuwe Collectie, Museum Wuyts-Van Campen, Lier (BE) (2007)
• Meesterproef/i.o.v. Vlaamse Bouwmeester, Kortrijk (BE) (2007)
• Vanaf nu!.., LLS 387, Antwerp (BE) (2007)
• Small Stuff Three, Herman Teirlinckhuis, Beersel (BE) (2007)
• The Moss Gathering Tumbleweed experience, Klerkx gallery, Milano (IT) (2007)
• Full House, Huis van Winckel, Dendermonde (BE) (2007)
• Europalia-Europa, Brussels (BE) (2007)
• My eyes keep me in trouble, Nieuwe Vide, Haarlem (NL) (2007)
• Het Gebouw, STUK, Leuven (BE) (2007)
• The Moss Gathering Tumbleweed experience, NICC, Antwerp (BE) (2007)
• Academy, douze points, MUHKA, Antwerp (BE) (2006)
• First things first, CCNOA, Brussels (BE) (2006)
• LeereXvision, MARTA, Herford (DE) (2006)
• Jour Fixe, Factor 44,Antwerp (BE) (2006)
• A Perfect Present, Theaterplein,Antwerp (BE) (2006)
• Decade, Urban Espresso Bar, Rotterdam (NL) (2006)
Liens:
http://www.stellalohausgallery.com
http://www.ccnoa.org/Vranken
http://www.hanstheys.be/artists/leon_vranken
Dan Peterman
1960 né à Minneapolis, Minnesota, U.S.A.
Vit et travaille à Chicago
Expositions individuelles (sélection)
• Andrea Rosen Gallery, New York (US) (2006)
• Adaptations, Klosterfelde, Berlin (DE) (2006)
• Museum of Contemporary Art, Chicago (US) (2004)
• Museum Abteiberg, Mönchengladbach (DE) (2002)
• Klosterfelde, Berlin (DE) (2002)
• Parallel Exerpts from the Universal Lab, Andrea Rosen Gallery, New York (US) (2002)
• 7 Deadly Sins, Kunstverein Hannover (DE) (2001)
• Helga Maria Klosterfelde, Hamburg (DE) (2001)
• Recent Economies, Andrea Rosen Gallery, New York City (US) (1999)
• finishing room (cheese), Klosterfelde Berlin (DE) (1999)
• Le Creux de l'enfer, Thiers (FR) (1998)
• Kunsthalle Basel (with Tobias Rehberger) (CH) [cat.] (1998)
• Currents 73: Dan Peterman, The Saint Louis Art Museum, Saint Louis, MO (US) (1998)
• Accessories to an Event (plaza), Museum of Contemporary Art, Chicago, IL (US) (1998)
Expositions collectives (sélection)
• Moral Imagination/Art and Climate, Museum Morsbroich, Leverkusen (DE) (curated by Raimar Stange) (2009)
• Insolubles solides, bétonsalon, Paris (FR) (curated by Cyril Dietrich) (2008)
• Heartland, Van Abbemuseum, Eindhoven (NL) (2008)
• Summer on the Isle of River Elbe, Forum of Culture/Nature, Artistic and contextual forum by Anke Haarmann and Harald Lemke [AHL], Hamburg Wilhelmsburg (DE) (2008)
• Moral Imagination/Art and Climate, Kunstmuseum Thurgau, Warth (CH) (curated by Dorothee Messmer and Raimar Stange) (2008)
• Supernatural, CCA Kunsthalle Andratx, Mallorca (ES) (curated by Friederike Nymphius) (2008)
• Hanne Darboven, Matt Mullican, Dan Peterman, Klosterfelde, Berlin (DE) (2008)
• NACHVOLLZIEHUNGSANGEBOTE, Kunsthalle Exnergasse, Vienna (AT) (upcoming) (2007)
• Auszeit. Kunst und Nachhaltigkeit, Kunstmuseum Liechtenstein (FL) (2007)
• Sharjah International Biennial 8, Sharjah Art Museum, United Arab Emirates (AE) (2007)
• Deutsche Geschichten, Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig (DE) (2007)
• Beyond Green. Toward a sustainable art, Museum of Art & Design, New York (US) (2006)
Bibliographie sélective
• Dan Peterman: Plastic Economies (cat. exp.), éd. by MCA Chicago, 2004.
• Dan Peterman, 7 Deadly Sins And Other Stories (cat. exp.), Kunstverein Hannover, 2001.
• Peter Pakesch, Jamie Kalven, Dan Peterman (cat. exp.), Kunsthalle Basel, 1998.
Liens:
http://www.experimentalstation.org
http://www.klosterfelde.de
http://www.andrearosengallery.com
Week-end de l'art contemporain
Programmation vidéo, sélectionnée par Bettina Klein.
Projection en continu, le 20 et 21 mars, de 14 à 18h.
Dans le cadre du week-end de l'art contemporain, le CEAAC vous invite au Salon de l'appartement international pour
une programmation vidéo sélectionnée par Bettina Klein les samedi 20 et dimanche 21 mars de 14h à
18h:
Alain Resnais, Le chant du styrène, 1958, 13 min.
Du bol en plastique au pétrole, toute la cha�ne industrielle conduisant à la fabrication des objets en plastique.
Des images d'objets en plastique défilent et s'arrêtent sur un bol. La trame du film remonte ensuite de ce bol au moule
qui lui a donné naissance puis au matériau (le polystyrène), à sa coloration ... pour finir sur le
charbon et le pétrole, matières premières du plastique en passant par le styrène. Ce film documentaire
a été commandité par le groupe Pechiney.
Le commentaire en voix off a été écrit par Raymond Queneau en alexandrins, tandis que la musique a été
composée par Pierre Barbaud, créateur de la musique algorithmique.
Daniel Pflumm, Europäischer Hof, 2002, 5 min.
Une suite rapide et vertigineuse d'images de spots publicitaires extraits d'émissions de télé à travers le monde.
Liquides alimentaires et produits cosmétiques forment un flot de matières irréelles et ultra lisses.
Sofia Hultén, Getting Rid of Stuff, 2001, 5 min.
L'artiste se débarrasse d'objets trouvés dans l'entrepôt d'un espace d'exposition, les abandonnant discrètement dans l'espace urbain.
John Bock, Gast (Visiteur), 2004, 11:27 min.
L'étrange périple d'un lapin dans l'appartement de l'artiste et ses interactions avec les objets qu'il y rencontre.
Sofia Hultén, Fuck it up and start again, 2001, 7 min.
Une guitare est démolie et réparée sept fois.
Gernot Wieland, Betrachtung eines Übergangs (Contemplation d'un passage), 2005, 3:22 min.
Un film d'animation en pâte à modeler qui raconte l'histoire d'une femme atteinte d'hallucinations verbales.
A la fin de sa vie, elle regarde ses archives pleines de choses accumulées...
Courtesy:
Galerie Andreas Huber, Wien (Gernot Wieland); Galerie Neu, Berlin (Daniel Pflumm);
Galerie Konrad Fischer, Berlin (Sofia Hultén); Galerie Klosterfelde, Berlin (John Bock)
Visite commentée de l'exposition « En présence » par Gérald Wagner
le dimanche 21 à 14h30.
Entrée libre
Commissaire invitée: Bettina Klein
*1970 à Wadern / Sarre, vit et travaille à Berlin.
études d’histoire de l’art et de littérature française à Marburg, Toulouse et Berlin.
Commissariat d'expositions (sélection)
• Personne, exp. collect. (Becky Beasley, Gert Robijns, Eiko Grimberg), Galerie Schleicher & Lange, Paris (nov. 2009)
Commissaire des expositions du prix artistique allemand blauorange:
• Kitty Kraus, Kunstverein Heilbronn (2008)
• Björn Braun, Kunstverein Braunschweig (déc. 2009)
• Filaturen, exp. collect. (Hervé Beurel, Simon Denny, Sergej Jensen, Ian Kiaer, Kitty Kraus, Victor Man, Gyan Panchal, Gert Robijns, Pierre Savatier), Galerie Sies+Höke, Düsseldorf (2007)
• Le mythe du cargo, exp. collect. (Gérard Fromanger, Tue Greenfort, Daniel Pflumm, Bernard Rancillac, Franck Scurti, Iren Stehli, Christine Würmell), Galerie Fernand Léger, Ivry-sur-Seine (2007)
• Objet à part, exp. collect. (Ryan Gander, Alexander Gutke, Maria Loboda, Kirsten Pieroth, Wilhelm Sasnal, Albrecht Schäfer, Florian Slotawa, Simon Starling), La Galerie, Noisy-le-Sec (2006)
• Ce qui reste, exp. collect. (Oystein Asaan, Hervé Beurel, Tue Greenfort, Markus Lohmann, Jonathan Monk, Manfred Pernice, Albrecht Schäfer, Corinna Schnitt, Monika Sosnowska, Christine Würmell), FRAC Bretagne, Galerie du TNB, Rennes (2004)
Horaires d’ouverture
Ouverture du mercredi au dimanche de 14h à 18h.
Fermeture les jours fériés
Visites commentées
Visites commentées et accueil scolaire sur rendez-vous au +33 (0)3-88-25-69-70 - services entièrements gratuits - www.ceaac.org.
CEAAC
7, rue de l'Abreuvoir
F-67000 Strasbourg, France
Tél. : +33 (0)3-88-25-69-70
Fax : +33 (0)3-88-35-59-77
www.ceeac.org
info@ceeac.org
Gérard TRABAND
Président du CEAAC
Vice-Président de la Région Alsace
Evelyne Loux
Directrice
Paul Guérin, Chargé de mission
Karine Jumel, Assistante de direction, contact presse
Élodie Gallina, Chargée des relations internationales
Gérald Wagner, Chargé des relations avec le public
Roland Görgen, Régisseur
Accessibilité
Du centre ville, place de l’Homme de Fer, 2 solutions :
Prendre le tram A direction Illkirch Lixenbuhl ou tram D direction Etoile Polygone, arrêt Etoile Bourse ; puis prendre
le bus 15 direction Robertsau Mélanie, arrêt Cité Administrative.
Prendre le tram C direction Esplanade arrêt Esplanade ; puis prendre le bus 15 direction Holtzheim Ouest arrêt
Cité Administrative.
Agrandir le plan
Colophon
Commissaire invitée: Bettina Klein
Design: Heimann und Schwantes, Berlin
Réalisation: Josse de Bruijne, Leipzig